近年来，艺术介入渔村的现象愈加普遍，国内已有多个渔村，定期以节庆方式举办文艺活动，有的常年举办各项活动，介入方式有异同。
每座渔村有不同的特色，文艺活动介入更具有多层次的意义，诸如传达保护和保育社区原生态环保，提升社区人文意识，乃至为社区注入新动力。
在雪州，去年第一届吉胆岛国际艺术节，以及每3年举办的沙沙兰国际艺术节，其策略是以艺术结合社区营造，两者不同领域的相互碰触而产生新的火花，目的是活化呈现老态的社区。
这类社区营造活动在于期望能给这些老社区，带来新气息，重新诠译它的存在，期望为它编制出另一种的发展。
鼓励青年返乡创业
此外，雪州政府也于2014年在吉胆岛五条港渔村，推动“艺术渔村”发展计划，鼓励离岛的青年回到岛上创业，开发和推动当地旅游业。
霹雳州则有邦咯海岛节，从2013年第一届开始，每年举办社区文化艺术节，邀请国内众多艺术家、表演团体进驻岛内，让社区活络，也为游客带来别开生面的艺术文化嘉年华。
再观十八丁渔村，艺术活动有规模介入始于2014年，主要由“看见十八丁”社区嘉年华，在村内举办大大小小的艺术活动。
十八丁是座恬静，民风纯朴的渔村，居民大多数是渔夫，也有养蚶和养鱼业、晒咸鱼和虾米及传统炭窑业等。这里的自然生态得天独厚，红树林是生态宝库，有萤火虫聚居，老港河口有海豚，自然与人文生态内容丰富。
艺术则是美学教育，在与十八丁渔村的人文与生态碰触后，对渔村产生直接和潜移默化的影响，倘若切入点把握得好，艺术介入渔村，将是一场美丽的邂逅，开拓新的社区发展格局。
“看见十八丁”艺术嘉年华2014年“艺术踩街”艺术总监孙春美接受《东方日报》访问时说，艺术的软实力，对于社区营造和国家建设，有目共睹。
她表示，近年在十八丁渔村推动的各项艺术活动，结合了美学、生态及人文教育的乡土教学，对于社区的人事物，会有多方面的正面效果。
她说，艺术有“治村”的功能，在规律的生活中引起火花，村民通过活动互动和交流，可重新肯定自己的生活，对踩著的土地的爱会深埋心坎。
“村民从中发现家乡的美，懂得怎样爱自己的家乡，了解家乡的大自然和人文生态，是宝贵资产，比如去年的艺术创作营，艺术踩街活动，都传达环保和保育讯息。”
她说，像雪州沙登，很多人从小就会唱客家歌谣，却不知道这是文化资产，伴随“发现沙登”社区艺术嘉年华的举办，他们了解到那是宝贵资产，经过采集，今年初由沙登美术馆和沙登民间故事馆出版了《客家山歌集》。
教育村民把艺术融入生活
孙春美强调，通过具教育意义的活动，渔村孩子长大以后，即使出外谋生，不论是离家乡多远，仍会心系家乡。
她指出，十八丁的旅游业蓬勃发展，在地的孩子参与了艺术活动，他们若经营民宿等相关行业，也会更有概念、更突显在地特色。
“活动和节庆是个模式，教育才是重点，当村民回到日常生活中，懂得人与人之间的尊重，懂得欣赏周遭的环境，才是社区艺术的终极目标。”
孙春美也是新纪元学院戏剧与影像系兼职讲师，她致力于推展社区美学教育工作，大力引介社区艺术嘉年华，包括2008年策划“加影社区艺术嘉年华”、“沙沙兰国际艺术创作营”之“学生艺术创作工作营”等。
她告知，沙沙兰渔村举办第一届国际艺术节时，村民都不懂在办什么，当举办第2届时，居民懂得资源再利用，把瓶子拿来做花盆，家里的庭园剪得比较美观，懂得把艺术运用在生活中。
她坦承艺术介入社区，对社区的营造不是一朝一夕可看到成果，须要时间熏陶，潜移默化。“十八丁已经有初步成效，居民有动的趋势，刚开始观望，在举办艺术采街过后，居民知道他们是做教育工作，还会主动询问接下来还办什么活动。”
需保护当地文化居民利益
太平著名画家蔡长妙表示，艺术介入渔村，要真实展现当地的人文生态，才能产生共鸣，若引进外来文化，出现类似“茨厂街文化”，就没有意义。
他认为，生活就是艺术，通过艺术展现人事物的美，而不是创造艺术。
他举例，十八丁过港是个世外桃园，是个富人情味、恬静及纯朴的渔村，村民出海捕鱼，小孩在走廊玩耍，画面很生活，把它展现出来就是艺术。
“每个渔村的特点不一样，涨退潮情况，民俗风情都会有差异，十八丁的营火虫、蚶、红树林、咖哩面、房屋结构、虎咬狮饮品，是它珍贵的特点。”
蔡长妙在十八丁老港培智华小的邀请下，就为该校完成了一幅“老港与海豚”壁画。
“时下流行壁画，也不能为画而画，或随意画上与当地没有关联的主题，为培智华小画上海豚，是因为老港河域确有全国罕见的海豚。作品要强化地方特征和加以发扬光大，传达教育讯息。”
他说，若以艺术活动作为推动渔村旅游业、社区经济的手法，前提要保护居民生活上的利益。
他提醒，大量游客的涌进，居民的生活环境多了陌生人，生活作息将受影响，宁静休闲的渔村氛围，将被喧噪氛围所取代。
社区缺乏专才 可邀艺术家操办
孙春美指出，艺术有感染力，美的鉴赏是不分层次，所以，以艺术营造社区的现象，在大马越来越普遍，从一些小社区开始扩大到不同社区。
她说，通过媒体的报导，其他的社区也会希望有朝一日类似的活动，能进入他们的社区，只是没有资源或管道去实践，而她也偶尔听到有某一个社区也想办这类活动。
“只要是美的东西，一个人不论有无接受相关的培训，事实上在简单的接触上，也会觉得美、喜欢，有能力来鉴赏。”
不过，她指一个社区如果居民没有这方面的专业知识经营的话，该社区可考量邀请艺术家操办活动。
“台湾有很多的社区营造项目，比如成龙湿地邀请很多的国外艺术家进入创作；云林县台西海口村，当初由一名老师带领了一批的学生前往绘画，学生后来成为画家，在当地成立一个‘台西艺术协会’。”
她说，大马尚在起步阶段，沙沙兰渔村、十八丁渔村等是个好的例子，艺术活动有持续性。
贴近在地精神 勿盲目跟风偏离本质
渔村推动艺术活动，不要特意搞一些为旅游而设计、跟风或不自然的项目，其实越贴近在地精神越好。大马泰莱大学设计学院室内建筑设计系讲师符策刚表示，设计根源于艺术，现在的设计课程已走向商品及时尚化。
“如今很多设计作品只是停留在表面的造型，过度追求瞬间的视觉刺激，对于内心的思考及根本的功能往往忽略掉或不够重视，因此呈现出广泛的抄仿现象，因而偏离艺术创作本质。”
同理，他坦言，艺术介入渔村，若是过度商业、表面、以市场为取向，只为旅游发展、盈利，则有反效果，失去艺术的纯真，即那种能够触碰人心的创作。他举例，景点以壁画吸引游客本是好的做法，因壁画是公共艺术的一环，是一种结合艺术与公共空间的创作，但若民宿为吸引游客，提高住宿率，竞相找人画壁画，反失去了其公共特质，事实上，乔治市面对壁画泛滥的问题，可作为十八丁的参考。
“艺术从生活中的点滴开始，每个渔村都有不同的特征，艺术活动所要展现的是它们的特点，美好的一面。同时，艺术活动应该具有教育内涵，诸如传达渔村生态与保育的讯息。”
来自霹雳邦咯岛的符策刚，去年先后参与邦咯海岛节和十八丁艺术嘉年华研讨会，对渔村有浓厚的情感。“海岛节每年在固定的日期，以节庆和表演艺术方式进行，十八丁的艺术活动则是常年中以不同的活动进行，是以生态与教育及研讨会为本来营造社区。”
他分析，邦咯岛和十八丁虽都是渔村，但其地理环境和人文生态都有不同点，尤其红树林生态、炭窑、老港的高脚屋等，是十八丁在艺术发挥方面的优势。
领导人资金接班人皆具挑战
各区的渔村艺术活动要有持续，有不一样的挑战，包括领导人、资金，以及有没有当地人接手。
“看见十八丁”艺术嘉年华总策划庄白琦指出，十八丁的艺术底蕴丰富，但若有一天该区州议员蔡依霖或者她本人不在，就没有人经营，所以，须要找领导人，惟十八丁只是小渔村，也有挑战性。
她提到，现在的社区营造几乎都是邀请外来的艺术家，除了沙沙兰是由在地的艺术家发动，若都是由外人来驻村，不是由居民自己带动，未来这些艺术家撤退以后，可能就无以为继。
“十八丁须要有一个据点，让居民参与和带动，以便永续经营。”
她披露，台湾的人文教育底蕴深厚，政府会拨款给每个社区进行社区营造，可是，大马的渔村或社区，没有政府资源的支援，都是靠民间力量。
她表示，在这个情况下，办活动的资金很重要，需要外来支援，就如去年举办的艺术创作营，还得在网上筹募活动基金，不同的社团领养每天的餐食。她们也尝试寻找不同的机构和研究单位，或有意来十八丁的大学生一起办活动，让十八丁的活动持续。
对于未来的计划，她说，去年以艺术为主，未来二三年将推动生态与美学结合的活动。6月会举办生态营，让当地小孩参加，包括摄影，让参与者拍摄渔乡各角落的美、贝壳艺术品、以红树皮色素染布等，让小孩通过生活的环境看到艺术的美，带小孩子参观炭窑，认识传统炭窑建筑美学。
