有两部电影我很喜欢。
1989年入围奥斯卡最佳电影的《Dead Poets Society》。中国译名很直接《死亡诗社》，反倒台湾与香港都取意译，无论是《春风化雨》或《暴雨骄阳》，温柔或激昂，都不失励志。
故事讲述在一间教学传统且守旧的学校，突然来了一个新文学老师。他一反常态，不按课纲教书，反而专注让班上探讨思想，解放学生对未来人生的想像。
在第一堂课，他就带著学生走出教室，浏览校史楼内的照片，要他们聆听死者的声音，领悟生命的真谛。他甚至撕去课本前言，转换自由的教学方式，让学生开始懂得摆脱大人的期许，转而了解内在更深层的兴趣和目标。
校方固然对老师教育方法十分反对，后来校园也发生一些事，导致老师的努力受挫。不过，最终学生仍深深感受到老师一直付出的爱心与耐性，而这份深厚的信任情感，当年也感染无数的观众，并成了教育界高度推荐的追崇标杆。
了解现代社会悲剧
另一部是2010年日本电影《告白》，调性则与上一部完全相反。
故事采用倒叙方式，叙说一名女老师的复仇计划。她发现3岁的女儿在校园游泳池溺毙，虽然警方判定为意外，但她不相信，并透过私下调查，发现了女儿被学校里的学生害死的秘密。
当她说出实情时，课室内一片喧闹，学生全都不理睬老师，直到老师慢慢透露已执行的复仇计划时，学生才一个个变沉默及恐慌，并斥责身为教学的老师，为何却如此黑暗残忍。
电影透过不同角度探讨少年犯罪外，也全面带出现代社会的教育与家庭缺失问题，包括校园霸凌、怪兽家长、媒体乱象等。而老师的复仇究竟是惩罚还是矫正，电影也没有真正定论，只是让观众看见“老师也是母亲”，透过不同的换位思考，让观众多角度去了解现代社会悲剧。
近期学生辱骂老师、老师惨打学生、家长跑去报警的事，网络上争论不休，大家都站在各自的立场去辩护。这些过程，不禁让我想起上述两部电影。
两个年代，两种对待方式，我无法说出对错，但察觉到里头的同样论调——学校与家庭教育出了问题。
教育成效无关分数
《Dead Poets Society》里拥有一个好老师，他不仅在教学上循循善诱，也希望透过自身的行为举止，成为学生一辈子的人师。尽管无法改变体制，但知道教育的本质从“启发心智”做起；纵然无法在教学上获得实质的分数认证，至少为学生的成长过程中累积耐心与判断。就算无法在社会顺利赚高薪或成名，但学习到的尊重与珍惜，却已经是学生一辈子找到心安踏实的最好礼物。
《告白》则运用“以牙还牙”的方式，让学生对伤害他人的事感同身受。尤其电影把学生塑造成由家庭溺爱出来的目中无人模样——无视教育体制，只求及时享乐——最终遭到暴烈式的处罚，大部分观众是大快人心的。
但这是最好的方式吗？这样做固然可以解决个案，让相关的学生得到教训，但其他有同等行为的学生也能改变吗？腐烂的教育体制就能从此瓦解重建吗？对于上述疑问，我没有笃定的答案。
我只知道，每个年代都有特定的问题，但所有的事绝对不会是单方面的事。学生在学校出了状况，老师、校方甚至是教育部有责任外，家庭也无法逃脱责任。
比起消极地只懂归咎与责骂，为何大家不耐著性子，心平气和地把所有事情摊开商讨对策？原因很简单，因为这个社会已经严重资本化，所有事情都必须讲求分数，仿佛那才是最好的绩效制，却忘了教育的过程与成效往往看不见分数，而是只有一种精神与心态。
当大家不断鼓励竞争，要求每个人的功课都不输在起跑点时，孩子都以为成绩达标才是生命的一切，就算道德教育考高分，都会认为那只是教条式的考试题目，而非生活上必须严格尊重的座右铭。
最终，一切都会无止境地成了社会新闻，无止尽地看见网络上各种伪正义，却没有人能理解，教育是一个集体合力解决的功课，而非各自努力说嘴就能达到的愿景。
你选择春风化雨或残忍告白？这不是教育界应该思考的问题，每个人都该好好静默想想想。
