贺岁歌曲是马来西亚华人新年文化的重要元素，大马贺岁歌曲行业比其他华人地区旺盛，许多本地歌手的专辑也受到海外华人的热爱，远道而来购买贺岁专辑。在贺岁专辑最为兴盛的时代，各唱片公司每年推出专辑多达50张，让民众感到眼花缭乱，但在翻版光碟泛滥后，国内贺岁专辑的数量也跟著逐年下滑。
过往的新年专辑可谓“怎么发，就怎么买”，但在现今销量不佳的情况下，国内唱片公司也选择减少发行新年专辑，以及削减开销，确保发行的贺岁专辑能有赚头，导致市场上贺岁专辑的选择大不如前。
国内资深贺岁歌曲填词人罗依尔（笔名：依尔）表示，现在的情况大不如前，就如2013年的贺岁专辑数量也下滑到约15张而已，比起90年代高峰期下跌了近2/3。
他说，国内目前出现“听新年歌人多，买新年专辑人少”的情况，虽然许多广场及商店都在播放贺岁歌曲，但有许多人选择购买翻版。
龙飘飘、蔡可荔、李茂山、罗宾、小凤凤（童欣）等都是贺岁歌手中的实力派唱将，各自的新年歌曲也为国内民众所认识，其中贺岁歌后龙飘飘过去的贺岁歌曲销量就曾高达40至50万张，而福建歌后蔡可荔过去的销量也非常高。
“现在，若能卖超过2万张销量的贺岁专辑，就已算是不错的成绩。”
他认为，在过去售卖卡带的年代，也有翻版的问题，但并不严重，而是在步入光碟的时代后，翻版问题才变得更严重。行内人形容现在情况是，贺岁专辑近年来越卖越少，一年不如一年。
这样的情况，若没有严厉管制，贺岁专辑只会是越来越少，届时可能只有一些有品牌的专辑会延续下去，消费者或许只能选择一张。
小孩不再听童谣
在销量欠佳的情况下，许多制作公司选择削减开销，降低制作成本，甚至是减少发行的专辑数量。
“成本取决于往年的销量，如果销量不好，制作团队绝对不会投下过多的资金成本，因为不能回收。”
除非你是秉持维护传统文化的使命，而不顾盈亏地做到好。
他认为，不希望这些现实问题影响到贺岁专辑的行业，影响国内音乐人的制作模式，甚至导致未来没有好的贺岁专辑可以听了。
谈及盗版的影响，依尔也指出，目前版权机构所采取的态度是，选择向一些播放贺岁歌曲的商场收版权费，但放过一些商店及慈善活动。
“好像有些茶室会播放贺岁歌曲，但他们的生意并不大，所以就可以免了，否则播放的人就越来越少了。”
另外，依尔说，由于现今儿童在多接触年轻人文化后，对音乐的口味也趋向年轻人，导致过去销量火红的童星童谣贺岁专辑的销量也大不如前。
80年代至90年代的四千金、七仙女、小凤凤、王雪晶、小薇薇、四个女生等童星及童星团体的销量都是一绝，但目前的童星贺岁专辑销量不复当年。
“现在的小孩子不喜欢童谣了，他们可能喜欢蔡依玲的《舞娘》，但不喜欢童谣了。”
嘉宾开讲：翻唱贺岁歌 新颖不失旧味
龙飘飘、李茂山、张小英等80年代当红的贺岁歌曲强手，目前多已停止录制贺岁歌曲，让许多想要回味经典贺岁歌的人，也只能重听家中的卡带及光碟。
“早期的音乐相对的简单，简单到听众都能听出原唱者清脆且原汁原味的声音，而后期的听众也觉得越听越耐听。”
依尔说，现在只能靠现有歌手翻唱，让听众重温当年味道。许多流行歌手在翻唱时也加入新元素，延续传统贺岁歌曲传承。
我国唱片业者惯于在重新制作经典歌曲时，重新谱曲并加入华乐等新味道。
谈到如何确保歌曲让普罗大众接受时，依尔说，现代新年歌中，鞭炮声及华乐是不可少的，而歌手的演绎若是较乡土、唱法可能会有些不同，所以多会要求在传统唱法中加入新的唱腔。
他也点名多个实力派唱将，如罗宾、陈薇芝、曾爱佳等人，认为他们较能够驾驭这种旧中带新的贺岁歌曲。
他也谈到情歌天后梁静茹在早期翻唱的《迎春花》，指原曲是传统歌曲，她在唱这首歌的时候换了一种方式来演绎，加入新元素，凸显了这首歌原来的感觉。
依尔认为，经典贺岁歌曲传唱数十年仍不断被翻唱及怀念，魅力不减，主要在于词意及曲调所呈现的感觉能引起共鸣。
滚石唱片公司曾在90年代发行由流行歌手所演唱的贺岁歌曲唱片，参与歌手包括光良品冠、阿牛、宇恒等人，当时也获得良好的回响。
贺岁歌曲所针对的社会群众及消费群在过去数十年有了改变，消费社群也逐渐年轻化，导致制作公司在创作贺岁歌曲的词曲及影像呈现上趋向年轻化。
谈及怎么样才能让传统贺岁歌曲获得各年龄层群众接受时，依尔表示需要确保整体歌曲的构造“不算太新，也不算太久”，却又“旧中带新”。
专家补充：加入温馨元素 感动年轻听众
被誉为国内贺岁专辑创作权威的邓智彰表示，大马贺岁专辑近几年来的趋势在于呈现感动及温馨的元素，让歌曲能感动大众。
他说，有别于以往热闹、轻松的气氛，几年前他就开始将感恩等动人且温馨的元素加入在新年歌里。
他表示，这么做能让新年歌曲变得更受普罗大众所接受，并不只有年长的一辈在听贺年歌曲。
他所提出的感恩态度包括一定要回家过年，而这也成功让人们有所感触。“现在的趋势也变得如此，新年歌可以有不同的氛围。”
邓智彰说，国内贺岁专辑风格的改变并非是听众口味改变所导致，反而是专辑销售对象群改变，导致贺岁专辑风格有所更改。
邓智彰表示，国内市场仍属意热热闹闹的贺岁歌曲，而有所改变的可能是听众的年龄。
“其实是年轻听众要听的歌不同了，而不是口味有所改变。”
他认为，要制作新年歌并不容易，并非歌曲轻松热闹就算成功，重要的是能成功带出新年的氛围。
他说，为贺岁歌曲填词也不容易，因不像为流行歌曲填词般能将生活中好和不好的元素都加入，反而只能写好的，不能写不好的。
带出开心气氛唱 新年歌要自然
近年来国内开始有电台、电视台主持人及演员在新春期间参与拍摄及录制新年专辑，在贺岁专辑市场抢滩，且取得不错的成绩。
但有人认为，非专业歌手所演唱的贺岁歌曲不如专业歌手，尤其在唱功上相对逊色。过往，龙飘飘、张小英、李茂山等都是靠其独特嗓音及唱腔来俘虏听众。尤其在个人贺岁专辑主导的时代，听众对歌手唱功的要求也很高。
近年来多次参与贺岁专辑制作的邓智彰说，公司多会要求主持人及演员不能五音不全，否则传达不了新年的欢乐气氛。
这名今年负责M Girls及MyAstro新年专辑的贺岁专辑制作人说，他在制作过程对非专业歌手的要求是不能五音不全，且能自然地传达歌曲的味道及内容的意义。
他也说，许多时候专业歌手能唱，但是其表现却不到位，因为依赖技巧而让歌曲呈现缺乏开心的气氛。
他在接受电台访问时说，自己在制作M Girls的专辑时，就要求4名童星出身的女生放弃过往的唱法，以最自然的方式呈现。
“我告诉他们要以自然声音唱出来，别在意专业与否，声音能否将热闹及开心的气氛带出来才最重要。”
电子媒体贺岁专辑省宣传费
电台及电视台联手制作贺岁专辑近年来取得佳绩，让新兴媒体继续推出贺岁专辑。
依尔认为，媒体掌握宣传管道，成为他们的一大优势，让媒体公司省下不少开销。
他指出，如果计算电视台及电台拿来宣传本身作品时段的价格，可能在新年专辑计划上都陷于亏损。
“但因为是自身的产品，无需付宣传费，进而减少宣传的负担。”
他说，这些电子媒体推出贺岁专辑同样是在推动贺岁歌曲的传承，只是与传统唱片公司的手法不同。
他指出，目前的电视台广告费极高，所以很多制作贺岁专辑的公司都选择不在电视台打广告。
“大多数是在有赞助商赞助下才打广告，制作公司不会打广告，因为会加剧开销。”
他举例，日前推出贺岁专辑的八大巨星就是在新年前约15天开始全国各地巡回演唱及举办慈善演唱会，现场售带，也取得2万张的好销量。
目前每张贺岁专辑的制作费，介于5万令吉至50万令吉不等。
