继2014年演出《勇者》大受好评后，排湾族编舞家布拉瑞扬（Bulareyaung Pagarlava）成立同名舞团，今年初正式进驻台东糖厂，希望成为爱跳舞的原住民孩子的舞蹈基地。
4年前，布拉瑞扬在美国林肯中心的演出谢幕时许愿：“希望未来谢幕拉的手，是部落孩子的手。”去年，他结束台北所有工作，决心返回台东家乡。今年1月，他短短3天就在台东糖厂找到舞团基地，“布拉瑞扬舞团BDC”宣告正式成立。
没有花俏绚丽的主题，在一场名为“布拉开门”的活动里，布拉瑞扬头戴花圈、一身简单的T恤黑裤站在舞台上，向200多位观众宣告，他回到家乡台东了！
舞团开张，布拉瑞扬马不停蹄接受采访，媒体画面都是他在草皮上和3只以舞团命名的小狗嬉戏的轻松样子。卸下舞台光环，自嘲变得土土、脏脏的布拉瑞扬坦言，很喜欢自己现在的模样。1995年，从汉名郭俊明改回排湾族名“布拉瑞扬．帕格勒法”的那刻起，这条回家的路，布拉瑞扬走了20年。就像原住民音乐家斯乃泱他说的，“回家的路，不是想回就回得来。”
“舞出一片天，林怀民第二”
2011年 TEDx Taipei演讲上，一张一位小男孩闭上双眼、扬起双手，脸庞带著微笑的泛黄照片，道出了布拉瑞扬跳舞的起点。
1985年，云门舞集经典舞码《薪传》来到台东艺文中心演出，跟著姐姐一同观赏演出的布拉瑞扬看著舞者以丰富、澎湃的舞姿诠释，感动不已。回家后，一幕幕精彩的演出在他脑海不断浮现，年仅12岁的布拉瑞扬找来一张纸，写下大大的“舞出一片天，林怀民第二”贴在墙上，许下跳舞的愿望。
然而，这愿望并没有得到父亲的赞赏，他只能趁著下课休息时间跑到姐姐舞蹈课堂外，趴在教室窗台上，望著里头的人跳舞，一解跳舞的渴望。这一看就看了3年。不忍见他如此，舞蹈班老师偷偷告诉布拉瑞扬，高雄左营高中舞蹈班正在招生，于是，他谎称要到高雄参加南区高中联招，瞒著父母只身前往应试。
到了考场，现场满满都是习舞多年的考生，毫无经验的布拉瑞扬的心马上凉了半截，加上一身不合宜的舞衣、舞鞋，“跳完之后，我觉得自己在舞台上缩到好小好小。”他说。
促使他爱上舞蹈、同时也是主考官之一的云门舞集创办人林怀民，却看见了他的天赋，面试时一句“如果给你机会，你愿意跳舞吗？”重新给了他希望。
尽力抹去原住民色彩
放榜后，布拉瑞扬顺利考上左营高中舞蹈班，但对从未离开家乡的他而言，200多公里外的高雄像是全新世界，周遭的一切都在提醒他的与众不同。不仅身旁不再有熟悉的族人，学校里的学长姐会一时兴起叫他说上几句话，然后笑得东倒西歪。事后，他才明白，原来是自己一口“山地腔”逗得他们发噱。他没有愤怒，只想一点一滴抹去身上的原住民色彩，尽快融入大家。
改变创作思维 追溯失落的原乡文化
从高中到大学，布拉瑞扬都在否定血液中的自己。直到1995年毕业前夕，应恩师罗曼菲要求：编舞，自我逃避许久的布拉瑞扬才开始正视“我是谁？”的问题。他由“郭俊明”变成了“布拉瑞扬．帕格勒法”，在排湾族语寓意著“快乐的勇士”。
有了名字，只是披上原住民的外壳。早就远离部落生活的布拉瑞扬，所有创作、表演的骨干，都是源自西方舞蹈。谈起西方舞蹈，他驾轻就熟，但一说起家乡传统，他说：“我是空的，什么都不懂。”
创作思维改变，要迟到2010年为北艺大舞蹈学院岁末展演的《勇者》才开始。他不再示范动作然后让舞者跟著跳，舞者的存在因而不再只是为了完成编舞家的任务，他试图从排练中挖掘舞者更多的内在生命与创造本能，促使每个舞者在台上都成为具有独立性格的个体。那是他第一次让舞者在台上讲话，说：我是谁？我几岁？我从哪里来？我为什么在这里？布拉说：“这是我的复名运动。”
2011年，布拉瑞扬受邀至美国舞蹈节（AmericanDanceFestival）驻地编创的《风景》（Landscape 2011ADF），也是让来自台湾、美国、西班牙、波多黎各、巴哈马及中国的18名舞者在台上讲话，彼此没有隐瞒，关系更紧密。排练完一起开车去吃炸鸡、游泳，甚至不在排练场排练一整天，而是出外以后再回到排练场整理方才经历的所见所知。他回想，改成这样的工作方式以后，更接近原住民毫无保留、共同分享的相处方式。
20年前改回族名后，不少人以为布拉瑞扬会有多一点关于原住民的创作。他有些不好意思地说，“不是不做，是做不来。”即使他曾编出《UMA》、《祖灵纹祭》等作品，但对布拉瑞扬来说，都仍未精确掌握到原住民文化的精髓。
多年来的城市生活，布拉瑞扬周围没有原住民朋友，“身上没有任何原住民的养分可以创作，其实很悲哀。”直到2010年接触致力延续原住民传统文化的原舞者舞团，并在2011、2013年相继创作舞码《回梦》、《Pu'ing．找路》，才让他离家乡又近了一些。
返乡创团 对自己人生的交代
2014年1月，布拉瑞扬透过朋友引荐，来到台东糖厂档案仓库。看到挑高、前后延伸近百坪空间、两侧大片的草皮，舞团的蓝图在他脑海成形。短短3天，布拉瑞扬就决定进驻。“准备好了，一切就像水到渠成。”返乡创团消息一出，认识与不认识的朋友纷纷出手相助。准备搬家的云门舞集立刻送来练习镜、家具和舞台设计图、无名氏送上捐款、外地朋友趁著假日来到台东帮忙煮饭搬东西，献上一己之力。
一个半月的筹备时间内，场地设备陆续就位，2月中旬舞者征选公告一公布，吸引了57名来自澳洲、香港、台北、南投、屏东、新竹、台南、花莲的舞者前来报名，再次应证了布拉瑞扬心中所想，“只要想跳舞，哪里都可以跳。”
就像人们愿意为了观赏碧娜鲍许（Pina Bausch）的舞作而远赴纽约；也如曾经获邀的美国舞蹈节，齐聚优秀的舞团与爱好观众，一旦台东舞团基地逐渐成熟，“未来就能吸引各地观众到台东看表演、渡假，认识我的家乡。”布拉瑞扬说。
除了紧锣密鼓地敲定舞者，为即将在台南、台北演出的舞码《Lake拉歌》排练，为了不让当年那位12岁的小男孩无法跳舞的遗憾重演，舞团还开设成人、儿童工作坊，让台东人有机会跳舞。“接下来，舞团将邀请在地艺文团体免费进驻，让他们分享创作；未来，这块草皮也可作为户外展演空间…”他眉飞色舞地比画眼前的一切。
回到家乡“开门”，是布拉瑞扬跨过40岁不惑大关后，对自己人生的交代。“过去的努力是留给自己，现在的努力则是希望有能力带给更多人。”就像在云门时期，深受林怀民与罗曼菲两位恩师温暖的提携与照顾，决定回到故乡的布拉瑞扬，也要将这些幸运分给他人。“我知道我很疯狂，没钱还敢造梦，但就是因为害怕它永远都只是梦，所以就先做了！”2015年1月13日，布拉瑞扬在舞团官方脸书社团写下他的造梦狂想宣言。不到半年，这位疯狂的编舞家，已回到家乡大舞台，翩翩起舞。
