电影《神奇四侠》（Fantastic 4）的李德问戴著听筒的苏：‘你在听什么？’‘Portishead。’她答。他没听过。苏解释，音乐有一种“规律”（pattern），它虽制造“张力”（tension），但听者预料中的“松懈”（resolution）一定出现。
这种规律有助于思考，因为它激发一个人的脑细胞后，“松懈”的阶段能够放松神经。这么一来，人不会因重复一种作业而困倦，也不因长期亢奋而乐极生悲。
科学痴当然没听过这支triphop英国乐队，但李德绝对懂得橡皮带弹力的道理，这也是爵士乐的核心理论。以“不协和音”（dissonance）及“协和音”（consonance）的张力及松懈，玩弄听众的“预感”，突破“规律”，主张“不规律”。也因此，爵士乐的听众是小众，因为人普遍上喜欢“规律”，不太喜欢惊喜。
相对的，流行乐遵循标准规律，从前奏到主歌，然后重复多遍的副歌到结尾，偶尔穿插过门，都是一定形式的结构。
Christopher Booker用34年的时间写《The Seven Basic Plots:Why We Tell Stories》，提出何以电影《大白鲨》的故事构造，和第八世纪盎格鲁撒克逊（Anglo-Saxon）的叙事长诗《Beowulf》大同小异的疑问《大白鲨》讲述一个平静的海滩，突然出现大白鲨，引起大家的恐慌。这时英雄出现，与大白鲨决斗，最后战胜大白鲨，居民恢复平静生活。
《Beowulf》写一个平静的沿海部落，如何被附近湖里突然出现的怪兽攻击，造成无数宗血腥事件。这时，英雄Beowulf挺身而出，与怪兽决战及怪兽妈妈终极一战，水底肢解怪兽。最后，怪兽都死了，大家从此歌舞升平，安居乐业。
情节雷同，是《大白鲨》的作者Peter Benchley看了《Beowulf》，受《Beowulf》影响吗？未必，因为我们知道，绝大部分的好莱坞故事情节都如斯这般，许多畅销小说从美好写起，然后故事逐渐变阴忧，主角越来越宿命，故事从梦幻变成梦魇，暴力升温一直到致命的一击，才得以松口气，恢复平静，诸如莎士比亚的《Macbeth》、《罗密欧与朱丽叶》及《卡门》。
Christopher Booker的分析指出，这种票房保证的规律，根据五个阶段设计：预期、美梦、挫败、梦魇、松懈。即便是最新的电影《神奇四侠》，也遵循这个规律设计。
故事一旦突破规律，就要面对读者、听众及观众的不满，批评小说故事结局怎么可以这样、这首乐曲听了很不顺畅、这部电影好好的，怎么“衰收尾”啊。
换句话说，规律就是舒服，规律也是保守，它是一种生理及心理上的状态。《神奇四侠》的苏分析李德行踪的规律而找到他，我们也可观察政客的规律，协助我们洞彻社会事件的虚实。比方说，每每政要的地位受威胁，民间立刻出现宗教或种族冲突。纯属巧合或欲盖弥彰？明白规律者皆略知一二。
