大马的华乐发端于20世纪五六十年代，从民间地方戏曲的丝竹乐队与民间艺人的弹唱开始。
最初，华乐没有统一名称，60年代始被马来西亚与新加坡的音乐工作者定名为华乐，这时期是萌芽期。当时，华社对华乐的认识不深，也不普及，乃至被当著唱大戏或治丧的音乐。
70年代和80年代是发展期，国内不少的校友会、会馆或青年团及剧社等都成立华乐团，例如，太平华联校友会于1973年成立华乐团，这时期的华乐团也比较有组织。1973年，霹雳留台同学会还主办的第一届全国华乐演奏比赛，加强民间对华乐的认识。
而1974年马中建交，更开启新的里程碑，一些热爱华乐的年轻人到中国专攻华乐专业，学成后返国推动华乐前进，提升华乐水平。
在华乐工作者薪火传承和推广，迈进21世纪的今日，华乐在我国已普及，是许多独中和国民型中学，乃至国民中学的课外活动项目。
然而，大马华乐的发展模式，数十年来依旧民间推动，乐团得向民间筹募购买乐器及活动经费。由于缺乏政府的支助，乐团的软硬体、水平，目前还无法与中国、台湾、香港及新加坡等地并驾齐驱。
经济能力局限
槟城中艺音乐学院创办人赖亚来接受《东方日报》访问时表示，我国的华乐团缺少政府资助，而民办的乐团要维持不容易，经费来源是关键。
他告知，中国、新加坡及台湾有政府资助，为华乐发展提供优越的条件。台湾和新加坡乐团，有能力聘请五六名中国专业指导员，专司各声部乐器，如二胡、笛子及琵琶等。
“受经济能力局限，我国的乐团通常只有一名指导老师，没能力聘请中国专业指导员。”
他说，华乐在大马已普及，单是槟城至少有15团，独中和国民型中学都已有华乐团。如今是如何再提升水平，在没有能力长期聘请中国专业指导员的情况，我国要靠海外进修华乐系的专才回国。
他直言，问题是，有关学生付出这么多年攻读华乐系，但是学校能出多少钱请他们前来指导？
“很多学校觉得不重要，不会出很高的酬劳请指导员，或认为何必请这么多人来教。”
缺乏发挥环境
他说，蛮多人从中国学成归来，有的人因学校没什么重视，改行做生意，缺乏发挥专才的环境，实可惜。
他告知，新加坡的指导员每堂课的薪酬以小时计，每个小时80新元（约240令吉），这里一个月可能补几百令吉，海外学生回来只得这么低的待遇，他们能做什么？”
“有须要请这些专修员回来教各声部，提升专业水平，若只由学姐学兄教学弟妹，肯定难有突破。”
无论如何，由于大马的乐队都是靠自己，所以，他指外国的华乐界欣赏大马乐团对华乐热忱的精神。
缺乏发挥平台 毕业后只成回忆
资深华乐导师赖亚来点出，大马华乐普及，却存有“可悲”现象，即学华乐似乎只是学生时代的事，很多学员毕业后，华乐生涯宣告结束。
“我们二三十年来一直在兜圈子，有的学校条件比较好，乐团办得比较成功，同样学员毕业后，再换新一批人，再重头开始。”
他指出，新加坡和台湾有社区联络所，政府资助联络所推动华乐。我国没有类似联络所，学生毕业后没有发挥平台，学华乐成为学生时代的回忆，家长会问学来做什么？
因此，他例举如槟州华人大会堂，可以成立半专业华乐团，让已经有底的毕业生延续华乐生涯，学员出外表演获享津贴。
赖亚来也是槟华女中、协和国民型中学、菩提国民型中学、钟灵独中、孔圣庙中华国民型中学及居林觉民国民型中学特聘华乐导师。
冀华基政党帮助
他坦言，没迹象显示政府会支助华乐团，惟他希望执政的华基政党能在官方寻求一些突破，如争取多一些官方场合表演的机会。
“华乐很少在官方场合表演，除非是要展现三大民族特色，或者新年活动，才穿插华乐客串一下。”
他认为，家长在推动华乐可扮演促进角色，台湾的乐团有家长后援会，学生家长义务协助乐团，出钱出力，但我国一些家长认为由学校来做就好。
“有的家长舍得买钢琴给孩子，却不舍得买华乐的乐器给孩子。”
歌曲方面，赖亚来的观点是，华乐要普及，不能排斥演奏流行歌曲，太高格调的曲子听众听不懂、不能投入，如何推动华乐？
“这里的环境还不太适合太高格调、太艺术化的曲子，一场演奏会可以穿插一二首流行歌曲，比如《小萍果》，大家都很喜欢。”
大乐乐乐团融合传统及创作
雪州蕉赖大乐乐实验乐团的风格独特，多变的曲风融合传统及创作，再加上自然流露的超强亲和力，让听众惊叹，原来华乐可以让人感觉这么年轻化、舒服。
该乐团艺术总监林绣洁表示，大乐乐实验乐团创立于2003年，是一支业馀实验乐团，团员大多数是在籍大学生，也有大学毕业生、中学生及上班族。
她说，乐团较少传统音乐，反而融合很多的创新音乐，包括戏剧与音乐结合、现代舞与音乐结合，给听众带来更多的快乐和感染力。“我过去曾在传统的华乐团，认为传统的乐团有太多的包袱和限制。”
她分享，在一场音乐会后，一名听众贴切形容该乐团：“华乐就一定要演奏‘高山流水’、‘十面埋伏’、‘凤阳花鼓’或‘喜洋洋’这类传统式的东方乐谱吗？非也，其实华乐可以演奏西洋电影‘ForrestGump’的主题曲，也可以把美国乡村名曲‘TakeMeHome,CountryRoad’改编得很东方化，更可以将我们非常熟悉的‘RasaSayang’注入华乐元素……。”
该乐团是收费演出，团员可获津贴，但也有免费的下乡服务和慈善演出，招收的团员要有基本技术，热爱音乐及响往舞台表演，更重要的是态度。
设全国性组织 互相切磋提升
霹雳峇眼色海南香华乐坊导师陈忠山，我国若有全国性华乐组织，将有利于大马的华乐发展。
他说，在七八十年代，有人提议过全国性组织，惟不成功。现况是各自发展，即使是区域组织也少，槟城则有个北马华乐协会。
“若有全马的组织，各方面比较能够统一，现在每个地区在教材各方面不一致，而且，有全国性组织，可促进各州华乐交流与联谊，互相切磋学习。”
他表示，我国华乐一般都是向中国取经，采用中国的乐谱，有全国华乐组织，可汇集人才，创作本地风格曲子等。“同时，一旦有全国组织，可以团结和凝聚全马华乐界的力量，可望获得政府的重视，或通过华基执政党在内阁争取资助或拨款，华乐发展的步伐会更快。”
不过，他坦承要成立全国性组织仍有挑战，包括各华乐团要摒弃狭隘门户观念。
陈忠山于1973年与一批朋友在太平华联校友会成立华乐团，义务指导，并于1990年协助成立太平华联国民型中学华乐团，以及举办“筝乐晚会”筹募购买乐器基金。
他告知，随著时代的前进，华乐也走向商业化，如此，华乐发展才能更专业，学员有系统学习。
他说，早期华乐的发展相当艰苦，靠民间组织和学校推动，华乐老师多是业馀，只领象征式津贴，有者义务教导，奠下今日欣欣向荣和普及化的根基。
他表示，商业化则从事华乐工作者有收入，才能维持各项开销，如没有收费，如何长远教下去，这个模似就如西乐的商业化。
鼓励报考分级考试提升水平
霹雳太平乡韵民乐学院院长陈守娟表示，为提高学员的演奏水平和加强学习兴趣，鼓励学生报考华乐分级考试。
她说，在大马，大多数是报考中国中央音乐学院的海外分级考试，今年是第26届，早期少人报考，最近几年较多。
“考级教材采用中央音乐学院各专业的考级教程，通过考试学员可了解自身的程度，学习的路是否正确，还存在那些问题，如何改进等等。”
她说，该中央音乐学院每年在我国各大城市举办考试，由考官提供专业和权威的水平鉴定与考核工作，及格者获颁发该院校外音乐水平等级考试合格证书。
初级学起打稳基础
“考级项目包括各声部乐器，各专业演奏水平定为1至10级。”
陈守娟也是太平华联独中、高渊东姑阿都拉曼国民中学及太平达鲁力端国民中学华乐团导师。
她说，新加坡、中国和台湾很多从五六岁就开始学华乐，从初级学单一乐器，基础打稳，约至第5级才可加入乐团，这时，乐团水准就很高。
她坦言，中港台和新加坡的乐团已达专业水平，有专业乐团，团员享有薪酬，大马未有专业乐团，只有馀业或是课外活动的乐团。
“大马则很多学员从中学才开始学，至今，整体水平属中等，参加等级考试，有助于提升我国的华乐水平。”
她说，我国有很多国人赴中国进修华乐和毕业回来，多数只专某个乐器，二胡、古筝很多，但是，唢呐和笙少人进修，所以，个别人士可达专业水平，惟难以培训整支专业乐团。
她表示，有的乐器很贵，乐团负担不起，局限了演奏歌曲，经济较宽裕的乐团乐器充足，可演奏比较现代的歌曲，有的乐团缺经费买乐器，只能奏传统曲子。
