纪念莎士比亚逝世400周年，艺人馆全民剧场邀请本地7位中文剧场的鬼才导演为观众带来《别让莎翁知道的事》——7部莎士比亚的戏剧小品，10分钟玩转莎剧，就连莎士比亚也不相信这是他写的剧！他的作品经历了四百多年的研究探讨与改编，这一次的改编会衍生出什么新元素，会不会让他在泉下辗转反侧呢？
（颜：颜永祯、林：林建达、叶：叶伟良、记：记者）
我对莎士比亚的认识…
颜：我是戏剧系本科生，莎翁是我必修的功课。我读过原文、马来文和中文译本，毕业演出还选了《马克白》（Macbeth），而且以马来文演出，很难！他的作品很像诗词，非常优美，甚至可以唱出来的，但是翻成中文便有种词不达意的感觉。我觉得他的作品神奇，不管任何肤色和情景，套在什么地方都能通用；他只活了52年，但是他的作品涵盖的题材很广，包括爱情、亲情、贯通不同的人性面向，也让我觉得很神奇。他有一段人生是没有被记录的，所以有很多关于他的传言，直到现在还是一个迷。
林：我不是出身自戏剧系，我是个鼓手，所以很少接触戏剧的东西。我第一次看里奥纳度狄卡比奥（Leonardo DiCaprio）演的电影《罗密欧与朱丽叶》（Romeoand Juliet）还不知道是莎翁写的，直到去台湾念大学，在那里盛行的艺文活动中，才知道他是个大文豪，很有名很有影响力。他的作品中，我真正看过《罗密欧与朱丽叶》与《哈姆雷特》而已，认识不是太深。
叶：我认识莎翁是在中学时期的英文文学课，那时候在班上还演过《马克白》。以前读华校，很少机会接触英文文学，略知他是很著名的剧作家，我也是随著年龄增长才知道《罗密欧与朱丽叶》也是他写的。
（记：我们都听过莎士比亚的大名，奇怪的是我们对他的认识却很少。）
叶：我觉得这与我们的教育有关，我接触的一些“英文人”，他们对他的感觉就很不一样。我告诉一位同事最近在改编《马克白》，他兴奋地说那是他最爱的剧，他还跟我讨论这个句子的意思，他们在受教育的过程中，对这个人物的著重点是非常大的，所以他们懂得欣赏莎翁。通过聊天，我才更深入了解其作品的精髓。华文教育规范让华校生更知道《西游记》、《红楼梦》。
经典改编二三事
颜：莎翁一生写了38部剧作，我挑了他的最后一部作品《暴风雨》（The Tempest）。有人认为剧中魔法师写的其实是他自己，可能也演过该角色，因此有人推论这是关于他的故事。这部剧多次被改编，因为包含了很多元素，如魔法、梦幻、复仇、搞笑、一见钟情等。处理这部剧的难度高，原剧2个小时以上，而我只有10分钟来诠释它，所以我抽取了“凯列班”—一个大坏蛋的角色，把它改成女性，从这个角色来看暴风雨过后的事情，让观众更容易去了解他的作品。
叶：我人生中接触莎翁的第一个作品是《马克白》，我依稀记得一些情节，可是时间过太久了已不太熟悉，我觉得很可惜，所以想重温一遍。大家会觉得马克白之所以会死，全因为女巫给他的预言，女巫是坏人。可是女巫真的是坏人吗？我要为女巫平反。我的故事从马克白被砍头以后，下到地府接受审判开始，他会与女巫进行一场的对质。
林：我觉得改编一部作品，必须要很了解该作品每一句话的意思，我自问对莎翁的作品不太熟悉，只好从他的生平下手，请来一位建筑师好友担当编剧，写莎翁的私生活，那是没有对与错、是与非的东西。莎翁大概消失了10年是没有被记载的，他有许多神秘未解的传言，最让我感兴趣的是他到底是不是同志，我们就把这个题材搬上舞台，而且我们还参考了《十四行诗》第二十首，它里面有说是写给一名叫Mr.WH的男性。我的作品不是在陈述事实的过程，而是虚构一个新故事让大家去欣赏。
（记：你们身为编导，应该知道很多时候作品并不一定反映自己的故事吧！）
叶：对，虽然不是百分百自己的故事，可是多少会隐含自己的精神在里面。
莎翁原剧&当代二次创作
记：你想从中带出怎样的讯息给观众？
叶：女巫被召下地府与马克白对质时，她只说了一个重点：“我讲，你又信”，所以是我们如何诠释欲望而已。很多事情原本的出发点是好的，当我们歪曲以后，事情就变歪了，所以自己要承担后果。我要加强《马克白》所要讲的重点，剧本讲的是欲望，欲望使人变质，做了很多坏事，可是如果一个人的信念正直，他是不会落得如斯下场，人生结局也跟著不一样。这部剧表达了人性的一念之差。我用的语言比较现代化，因为很多人觉得莎翁的作品离自己很远，有种那个年代关我什么事的感觉。
颜：莎翁的作品流传了百年不衰，堪称是经典之作。大家公认他的文字优美，而且他创造了很多英文新词汇，直到现在我们还在用，这都是他的贡献。我做这部小品是让中文观众了解，中文以外的世界到底是怎样的。
今年是莎翁逝世400周年，是一个很好的契机让观众重新认识这个人。以前，我们也做过正统的演出，可是观众的回馈是太闷了，所以这次想到以“玩转”出发，拉近观众与莎翁的距离。其实，他创作的角色都是活生生的例子，我的作品主轴是探讨“自由”，最后得出的结论是“有种自由叫孤独，有种幸福叫束缚。”“大坏蛋”凯列班最后夺回他的岛，但是他到底快不快乐，还是他当魔法师奴隶的时候比较快乐，我们不知道。我们人生中一直挣扎想得到我们没有的东西，我们认为那是快乐的东西，可是当你真正得到的时候，你是否快乐。
林：这次的题材很好，叫《别让莎翁知道的事》。如果你问莎翁的作品跟我们有什么关系，这好比《红楼梦》跟我们有什么关系一样，它一定有其价值，只是现代人还看不看？我的剧目叫《爱．无形》，剧中有句原创对白说“有的爱不被世人所认同，但不代表它不存在”。莎士比亚学院院长曾经被问到莎翁是不是同志时，他回答，“莎士比亚的作品中表达了与异性恋相等的爱。”我觉得该院长特别有智慧。
（记：改编莎翁作品会不会特别有压力？）
叶：莎翁作品的重要性和价值是很高的，高到不可以亵渎或是乱来。我一开始并没有太理会，后来我发现莎翁的作品在一些“英文人”心中的地位很崇高，才在创作的时候真正下了很多功夫，去了解文字的意思及背景，我才可以作出延续篇。《马克白》说的是欲望，我不能偏离整体架构及原意，其实挺压力的。不过我很喜欢这作品，改编起来也比较顺其自然。我希望不认识《马克白》的人，看了剧以后会想看原作品；而认识这部剧的人，看了不会有恶搞的感觉。
林：我没有改编压力，因为剧本是自己写的。压力是来自把同志题材搬上舞台。莎翁是不是同志，他的死忠粉丝可能会抗拒。我上次跟一班中文制作人闲聊，他们不理解为什么KLPac会安排一整年莎士比亚的系列活动，他到底是有多重要？可是西方世界还是很看重这个人，我想这是莎士比亚对中西方影响力的差别。
颜：我的压力来自文本，原剧非常丰富，大主题是自由，可是故事旁支还包含魔法、人际关系等，既要忠于原著，我也想开放让演员实验性地玩，可是当玩疯之后又开始担心会不会对莎士比亚不敬，而且要改动他的文字不容易，有时确实有一种自己绑自己的感觉，所以要一层层的抽丝剥茧，了解真正的意义。
文字精炼，历久不衰400年
记：作为现代剧场导演，你怎么看四百多年前莎士比亚的剧本？
叶：以《马克白》为例，莎翁作品不朽的原因在于，无论放在什么年代或场景，他要讲的讯息是通的。另外，他的文字真的好精简，一个字可以代表好几个意思，这是他的厉害之处，也是我们现在没有的东西，现在我们习惯用长文来讲一个讯息，但他可以唱两句，便表达了想说的东西，这是值得我学习的地方。
林：我如果拿到这样的剧本，心里一定想“你在写什么呀！”，但是《罗密欧与朱丽叶》描述的阶级之爱，至今依然存在，如果把它拍成电影还是会很受落，因为大家还是会有共鸣，这也是莎翁作品经典不朽的原因。对我而言，如果你来看一场戏，得到一个讯息可以让你回家思考，那已经很够了，何况他的作品不只是一个讯息。
颜：他的剧在当时的社会肯定是主流派，因为演剧一定要接地气，让观众看得懂。他研发很多杀人的方法，也许是那时代的观众很喜欢那样的剧情吧！他的复仇剧在那个年代很受欢迎。他的文字精简，也许跟舞台有关，那个时代没有什么设备，只有演员站在舞台上念台词，但是现在我会加入现代多媒体的元素来呈献作品，使它更丰富，艺术也需跟著时代一起前进。
