“为什么他分配得那么多，而我们得到的那么少？他凭什么？”
这是一场集合各校舞台精英的戏剧演出。台上饰演群众的学生演员在大声的质问“上面的人”，伴随著反叛的质问，是一连串代表著暴力镇压的肢体动作，“上面的人”措辞严厉的责骂呼喊。
群众不再怯弱，他们觉醒、挣扎、反抗，一系列的冲突在编导一气呵成的手法下在舞台上演，观众的心理活动被层层推进，几乎无法呼吸……
这时候台下某位承办人也差点没办法呼吸了。他脸青唇白，神情紧张，不断的来回跑动于贵宾席和记者席，不时向赞助的商家们窃窃私语，不时再叮嘱记者们这些那些……后来根据记者们的说法，原来他要求记者们手下留情，在写新闻时对这部剧的剧情“轻描淡写”就好，原因是这剧情太过“敏感”，担心触碰某个单位的“神经”，让这场活动数十年的“金字招牌”白白被砸。
“那些编导者真的是不负责任，怎么可以利用学生们来表达他们的政治立场？”末了，他还撂下这么一句话，让知情者莫不掩嘴而笑。
明眼人都知道，剧情显然只是要表达极权暴政之下的民不聊生，剧中的独裁者也是以朝鲜已故领袖金正日作为蓝本，在中学生大多对时事莫不关心、没有批判和思考能力，许多艺术作品只能局限于狭小的思想格局的今天，这样的中学生舞台剧简直就是一股清流。
只不过，可能剧情中加入了一些“本土元素”，承办人就坐立不安，或许误以为编导是政党派来的间谍，要将反政府元素“荼毒”中学生“纯洁”的心灵。
拜托！“作品中部的加入宗教、种族和政治等敏感话题”这样的紧箍咒究竟要真的“荼毒”青年艺术家多久？
这一条天天晓得是否从盘古开天辟地就存在的成文或不成文条规，伴随著多少的本地青年艺术工作者一路成长，让大家都以为这是所有比赛的“圣旨”不可挑战之，要待长成飞到外面的世界才知道，广大的艺术天地根本没有这样的条文，只是“国情”不一样，所以才成就了本土干涸的艺术沙漠状况。
这样的限制，美其名为尊重多元社会的状况，实际上却被霸权掌控，成为压抑和打击一切叛逆和异议的工具；美其名是要发扬“健康”的青年文化，实际上却是家长式的监控青少年活跃的思考能力——因为谁都知道，青年的热诚和活力，正是迂腐的权力机构最头痛的不确定因素——展示权威并削减资源，就是最好的控制方式。
而可怕的是，往往推行青年活动的承办方本身，即是霸权体制所在。
所以，别再说什么鼓励青年文化、引领艺术朝向百花齐放，这一切，都将终究是海市蜃楼而已。
