小孩长大了就再也画不出童画，全职妈妈黄丽仪布艺手工了得，灵机一动，把孩子的涂鸦缝制到可循环使用的物品上，以此留住童真。萧锦辉是吉隆坡人，已在新加坡生活了10年。原是平面设计师的他在5年前迷上黏土艺术，从事迷你仿真模型教学，将回忆缩小在碗盘里。
翻找回忆缩小保存
“我向来鼓励学生在创作上保有判断能力与个人风格，每一件作品都能呈现一段故事，有一次学生制作了一个迷你杂菜饭摊，他凭著记忆，让时光倒流，制作了一个从前经常溜达，充满回忆的地方。”
萧锦辉著迷于迷你型物品，尤其是迷你仿真食物，但就从来没想过朝这方面发展。“因为没有头绪，不知道从何开始，一直到机缘巧合下遇到一位高手，被仿真程度深深地吸引。”他认为，要在极小的尺码内保持物品的逼真程度，制作上难度极高，但这也是它的魅力所在。“黏土能有许多变化，我自修、看相关视频与书籍，并经常与同行及前辈交流，由此累积经验。”
童画缝制背著走
黄丽仪在提倡物物交换的社交群组“Live With No Money不用钱的生活”提出以手艺换用品，她的强项是缝纫，能把孩子的画缝制成布偶，或是把画“复制”到包包上。这项技能很快地引起了网友们的注意，开放的3个名额即刻填满。
家居品牌宜家（IKEA）2003年起推动“公仔捐款计划”，从孩子的画中选出10份优秀作品制作成毛公仔，售出后再把钱捐给联合国儿童基金会（UNICEF）；黄丽仪所做的概念，与之相去不远，撇开慈善不说，更胜一筹的部分是，经由她手的成品独一无二。
坚持一模一样
育有分别9岁和7岁儿子的黄丽仪说：“小孩都爱画画，作为母亲，觉得每一幅都珍贵，但因为他们的画作实在太大量，没办法每一幅都保留，于是便动动脑筋，把那些单纯美好的线条缝进布里。”孩子第一次看见成品，相当惊喜，但也不禁咕哝“为什么做到那么乱”（指线条杂乱），黄丽仪没好气地指著原图答“我是跟著你的画一模一样做出来的。”
黄丽仪对“一模一样”这项准则相当坚持，孩子用什么颜色做框线，她就务必会以相同的颜色勾出图案。若是图画有上色，她也一定采用相同颜色的布料，反之没有上色的图，便依照原本纸张的颜色留空。她说：“小孩子是这样的，你稍微改了一点，他们就不觉得是自己的了。”再说，若要保留孩子的纯真，又何必加以美化或再创作。
时光终究留不住，孩子的成长就在眨眼间，除了将童画用另一种形式保留下来，把不再适穿的婴儿连身衣交给黄丽仪，她也能发挥巧思，赋予它们新生命。
面子书：布艺样 手作生活
童画布偶的体积最大只达A4 size，价格约80令吉。童画包包或其他用品的价格，视大小和做工的繁复程度而定。
迷你艺术来授课
Tinkle Arts Academy成立前，萧锦辉逢周末就到Tinkle Art NCraft兼职授课。一年后，该中心老板计划扩充业务，邀他加盟，于是便在去年7月开创了TinkleArtsAcademy，致力将黏土艺术发扬光大。
“开业前，信心固然是有，但这门艺术始终没到广为人知的阶段，所以必须不断在社交平台做宣传，让更多人了解与接触这门迷你艺术。”
学生一般是在好奇心驱使下报名上课，上手后制作小礼物送给亲戚朋友，有的则制作一些先辈喜欢的食物作为拜祭时的摆设。他们的年龄介于12至60岁，课程一般是1至3天，每日3至4小时的工作坊；最长的课程则是3个月至半年，初级到高级班的文凭课程。他偶尔也会回吉隆坡授课。课程收费从60新元（约182令吉）起，到1200新元（约3642令吉）不等。
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