要说具象征意义的壁画创作，就非得提到撒丁岛壁画。20世纪，该岛无政府主义者以壁画艺术创作的方式表达抵抗，成了当地特有特色，成了享誉国际的城市博物馆。他们在墙壁上讲述人们的故事，对政治的热情，内心的诉求，生活的状态。当地人将日常生活中的故事构成了一幅幅大众艺术，犹如一篇篇的历史。
壁画的呈现，更表现了一个社区人文气息的高度。2010年，立陶宛年轻街头艺术家尔纳斯，来到槟城背包旅行，因缘巧合之下，开始了在槟城的艺术创作，2012年，槟州政府青睐其壁画作品，并邀请他参与入遗四周年的活动之一“乔治市镜像”，展开多项乔治市的壁画创作。
追溯尔纳斯在槟城最早的大型壁画，就是在本头公巷那幅完成于2011年的“老伯伯”巨像。尔纳斯受访时曾表示刚抵达槟城后就开始作画，就他一人创作，有时合法，有时不合法，偶尔也画在他朋友家的墙上。所以，槟城街头壁画的概念早在2010年就已构思，于2011年成型，2012年创作了更多壁画。
创作素质参差不齐
街头壁画，是一个创作，集体记忆。尔纳斯的壁画创作引起一股巨大风潮，为当地旅游业注入一股新力量，也因此引起了一些争议，例如本地画家被忽略，居民生活被干扰，破坏古迹等等。
兴起的壁画风，也牵动当地商家聘本地画家画壁画，为了遏制艺术被恶性扩张，当地政府禁止市民擅自作画，并列出管制条律，其中包括必须业主同意，市政厅批准，详解壁画内容，使用特定颜料，非永久性质等等
尔纳斯的壁画如此受欢迎，是因为其创作的壁画的原创性、美观性、独特性、故事性及人性化。从那时候起，我国各地的壁画如雨后春笋，当然创作的素质参差不齐，一些只为了画而画，缺乏与当地生活风情贯通的构思。
日前，位于马六甲荷兰街“书法墙”，因业主欲在该墙征集艺术家创作新的壁画，引起策划该“书法墙”的人士不满，在报章呼吁华团捍卫该书法墙，更打算发动一人一元筹款运动“保卫”该书法墙。该书法墙是2012年全国华人文化节的“应景”之作，筛选四位已故书法家文字，放大并临摹在墙上，所使用漆料三年后自动脱落，此举符合古迹区保护作业。
不谙中文的业主曾私下透露，无法承担修复该书法墙费用，有意寻求新的壁画创作，为该墙壁注入新气象，这是他们的绝对权力，因为该墙是当年惠借文化节工委会呈现书法墙而已，并没永久保留的意愿，也没收取任何租凭费用。何况，壁画本来就没有永久性质。因此，虽然经过报章渲染该课题，并未引起多数人的共鸣。
同年，在马六甲豆腐街街头，创作了气势磅礡的八骏图，由知名书画家一气呵成，因日晒雨淋颜色逐渐脱落，墙壁受环境因素而损坏，最终消失。所幸该业主经济条件允许，乐意出资修复，并再次获得该书画家为该墙壁画上新的创作“双骏图”，使古迹区的一堵墙焕然一新。
乔治市闻名遐迩的壁画，经过岁月的洗礼自然消失，并没有特意去做永久保留，这就是壁画的可贵之处。时代进步，人手一机，争相与壁画拍照留念，更彰显了壁画的时代意义。壁画，本来就不该设限，艺术才可以以不同风貌展现。
